Последний день фестиваля «Край света» ознаменовался показом трех конкурсных картин: «Чужой дом», «Руки моей матери», «А Капелла». Режиссеры с одного континента, но из разных частей света в своих кинематографических высказываниях удивительно близки друг другу в переносе на экран парадоксальных ситуаций и универсальных эмоций.
Японию представил режиссер Хитоси Язаки («А Капелла»).
Не неслучайно культурологи заявляют, что наступивший век - век Азии. На мир обрушились потоки японского аниме, манги и кино – часто странного, самобытного и экзотичного, феномен которого моментально стал предметом глубоких исследований и горячих дискуссий.
В отличие от европейского кинематографа, в японском – крайне мало культурных ссылок. Но простота и незамысловатость сюжетов иллюзорна. Хитоси Язаки не опирается, как большинство своих коллег, на японскую мифологию, он для написания сценария, использует, в основном, знаковые литературные произведения.
В основе его последнего фильма «А Капелла» – одноименный роман писательницы Марико Коикэ, лауреата Премии имени Сандзюго Наоки, присуждаемой в Японии авторам массовой литературы. Режиссер аккуратно работает с прозой, скрупулезно передает атмосферу Японии конца 1960-х. Герои фильма обуреваемые чувствами на фоне студенческих волнений и антимилитаристских протестов. Они – бунтуют и любят. И заставляют себя любить. Клянутся и лгут. Живут и умирают вместе со своими нераспознанными чувствами.
Режиссер изучает подростков через призму философских знаний японской культуры. Он не только работает с интригующим сюжетом, для него важны все детали, от проигрывателя грампластинок, автомобилей, мини юбок до внутреннего состояния героев.
Первый игровой фильм Хитоси Язаки «Полуденные ветры» - посвящен нетрадиционным любовным отношениям между двумя женщинами. В своем последнем фильме, показанном на фестивале «Край света», мальчики и девочки запутались в чувствах. Режиссер утверждает, что он обязан задавать вопросы и сомневаться в том, что для большинства считается нормой. Перед показом картины он пошутил: «Я на «Краю света», и как режиссер в японском кинематографе я стою где-то с краю. Но, безусловно, он поскромничал. На самом деле его фильм стоит в авангарде не только японского, но и мирового кинематографа.
Автор «Чужого дома» (Россия/ Хорватия/ Испания) – грузинский режиссер Русудан Глурджидзе.
Ее картина, молниеносно одобренная Киноакадемией Грузии, сразу была выдвинута на номинацию «Оскар – 2017» как «лучший фильм на иностранном языке». «Чужой дом» уже стал сенсацией 51-го Международного фестиваля в Карловых Варах и получил Гран-при конкурсной программы «К Востоку от Запада».
«Чужой дом» - о смятении чувств на фоне пережитой героями Абхазской войны. Драма о выборе своего пути, о возможности или невозможности начать новую жизнь с нуля после пережитой войны.
Продюсер Катерина фон Гечмен-Вальдек лично представила картину сахалинцам. Она рассказала, что когда сценарий «Чужого дома» попал к ней в руки, она была очень взволнована и сразу поняла, что эта история должна быть экранизована. Для осуществления задуманного была собрана многонациональная команда из абхазских, грузинских, азербайджанских и русских актеров, также привлекли Бранко Джурич - звезду оскароносного боснийского фильма «Ничья земля».
Американское еженедельное издание Variety пишет: «Кажется невероятным, но эта изысканная история о психологических шрамах войны. Это фильм об углубляющейся отчужденности и раскрывающейся красоте. Глурджидзе подает свой фильм как элегию». В статье также говорится о «завораживающей операторской работe в духе старых голландских мастеров» и о том, что картина отсылает зрителя к работам Бергмана и Тарковского. В октябре фильм примет участие в Международном фестивале в городе Хайфа (Израиль).
Картина «Руки моей матери» (режиссер и сценарист Флориан Айхингер) не могла не шокировать зрителей.
Режиссер радикального кино выворачивает себя наизнанку и показывает публике очень личные переживания героев. Они - не становятся для зрителей своими, но автор поставил перед собой совсем другую цель – смело и мужественно рассказать о том, что имеет место быть.
На обсуждении фильма в шатре зал разделился на две половины. Одна, мужская, – не принимала позицию режиссера, женская половина – интуитивно дала картине высокую оценку.
Зачем, почему так вела себя мать главного героя? Обстоятельно на этот вопрос могут ответить только психологи. «Руки моей матери» - фильм фестивального звучания, рассчитанный на соответствующую публику. К сожалению, основная часть публики предпочитает апробированные, удобные для пищеварения картины, продукты типа «Старбакс».
Фильм «Руки моей материи» летом этого года был награжден наградами Мюнхенского фестиваля, включая приз за режиссуру и лучшую мужскую роль.
Надеюсь в следующем году будет лучше.